7 – ALUMBRAMENTO

Embora a dinâmica do processo criativo de canção popular se baseie mais em seu caráter instantâneo do que em uma elaboração pormenorizada, essa conduta geral é fertilmente subvertida por compositores de canção que se referenciam nos mais variados processos de criação musical.

 

P.C. PINHEIRO

 00:00 o processo criativo de P.C. Pinheiro

 01:22 “sempre me exercito”

 02:13 em algum momento…

Eu sento, fico ouvindo muito a música,
e em algum momento acontece:
Vem uma palavra, uma frase, e ela me diz:
“É por aí que você tem que andar”, aí eu vou.

A orientação recebida por intermédio de José Miguel Wisnik na banca de qualificação^[i], que contribuiu para a concepção deste projeto, apontou no sentido da realização de entrevistas que investiguem os meandros do ato criativo-performático de cada artista entrevistado.

WISNIK

Para a realização das entrevistas considero fundamental
que seja registrada a relação do artista com o instrumento.
Que cada coisa que ele diga ele mostre.
Se fizer isso você terá depoimentos como nunca foram feitos.

Por exemplo, o modo como Luiz Tatit compõe;
de que modo ele se relaciona com o instrumento
e extrai elementos que têm potencial entoativo.

E assim para cada um, pelo modo de ser daquele artista.
No caso de Luiz Tatit a entoação;
nos demais, certamente você vai encontrar outro tipo de questão motivadora
que é perseguida por aquele artista.

 

Esse objetivo, assim pronunciado, levou-nos a dar prioridade ao aspecto “pessoal” como uma das “questões motivadoras” da própria pesquisa. Questão que encontra nítida reverberação no trecho do depoimento de João Bosco – transcrito a seguir – que nos revela a ideia de “segredo intuitivo” como fator determinante para um processo que resulte em composições de características próprias.

 

No âmbito da música composta para violão de concerto, Sérgio Assad – que é também professor – não se distancia dessa mesma referência ao conduzir os anos de formação de seus alunos.

 

ASSAD

 00:00 composição não se ensina

O paradigma de uma atuação baseada em soluções pessoais para uma “invenção” do que viria a ser o Brasil é Heitor Villa-Lobos.^[i] Sua música é “o nascedouro de grande parte dos elementos que identificamos ser nacionais na linguagem musical brasileira, seja ela erudita ou popular” (JARDIM, 2005, p.23). Assim o compositor, muito em virtude de seu especial talento como melodista, instaura um campo de intersescção dentro da música brasileira que se alimenta do trânsito – de mão dupla – entre a canção popular e a música erudita.

 

VILLA-LOBOS

O que há de mais interessante nestes choros (‘Choros nº5 – Alma brasileira’)
são as cadências rítmica e melódicas irregulares e postas em compasso quadrado
dando uma disfarçada impressão de “rubato”,
ou de execução melódica se retardando,
que é justamente a característica mais interessante dos seresteiros.^[i]

 

O músico brasileiro herda o desafio de manejar de forma criativa e desimpedida expressões oriundas dos universos musicais que compõem a “extensa diversidade” de que fala Wisnik^[i] e que excede, assombra, alumbra. O mapeamento das sete entrevistas realizadas – que constituem nossos sete capítulos – apresenta-se como o resultado de um esforço no sentido de estabelecer tantas articulações quantas fossem possíveis, diante do meu universo de atuação e da natureza do presente trabalho.

 

P.C. PINHEIRO

 00:00  sem fórmula

Então criar,
inventar,
compor,
não tem fórmula,
isso gira de tantas maneiras diferentes na cabeça de alguém,
que é muito difícil de explicar isso.^[i] […]

 00:19 Triologia do Alumbramento (João Nogueira/P. C.Pinheiro)^[i]

“Súplica”
“Poder da criação”
“Minha missão”

 02:43 o importante é quer a nossa emoção sobreviva

Não sei se consegui explicar…
acho que sim.

SARAIVA

No mínimo vc emocionou muita gente
que é tão mais importante do que conseguir explicar.

 

P.C. PINHEIRO

E o meu lema de vida
que você até lembrou agora
sem querer
“o importante é que a nossa emoção sobreviva”^[i]
acima de tudo.
a gente está aqui pra isso.

 

PODER DA CRIAÇÃO

João Nogueira / Paulo Cesar Pinheiro

Não, ninguém faz samba só porque prefere
Força nenhuma no mundo interfere
Sobre o poder da criação
Não, não precisa se estar nem feliz nem aflito
Nem se refugiar em lugar mais bonito
Em busca da inspiração
Não, ela é uma luz que chega de repente
Com a rapidez de uma estrela cadente
Que acende a mente e o coração
É faz pensar que existe uma força maior que nos guia
Que está no ar
Bem no meio da noite ou no claro do dia
Chega a nos angustiar
E o poeta se deixa levar por essa magia
E o verso vem vindo e vem vindo uma melodia
E o povo começa a cantar, lá laia laiá
Lá lá laía laiá

 

Encerro as entrevistas tocando Costa da Lagoa, tema que compus à margem da Costa da Lagoa da Conceição, numa alvorada esplendorosa.

 00:00  Costa da Lagoa – Chico Saraiva por Duo Saraiva-Murray  (produção Paulo Bellinati)

1. Banca realizada em 05 de outubro de 2012 composta pelo orientador Gil Jardim, José Miguel Wisnik e Ivan Villela.

2. LINK com a ideia “quando eu fui inventar o Brasil ele já estava inventado, mas Villa-Lobos teve que inventar o Brasil” – depoimento de Tom Jobim em entrevista ao programa Roda Viva da TV Cultura – gravado em 20/12/1993. Disponível em: < www.rodaviva.fapesp.br/materia_busca/260/tom%20jobim/entrevistados/tom_jobim_1993.htm > Acesso em 21/11/2013.

3. Depoimento de Villa-Lobos apresentado na palestra proferida por Hermínio Bello de Carvalho no MEC em 06/11/1970.

4. Em citação que não entrou neste excerto mas que se encontra no livro baseado nesta dissertação.

5. Esse trecho encerra o capítulo – 3.3 – a canção sem violão – momento imediatamente anterior a esse na entrevista com P. C. Pinheiro.

6. Verso de Mordaça, de Eduardo Gudin e P.C. Pinheiro.

7. LINK com vídeo de Paulo Cesar Pinheiro e João Nogueira tocando a Triologia do alumbramento.